Автор Анна Евкова
Преподаватель который помогает студентам и школьникам в учёбе.

Реферат на тему: Футуризм и русская революция

Реферат на тему: Футуризм и русская революция

Содержание:

Введение

Начало каждого века характеризуется глобальными переменами: на смену старому укладу приходит новый, людская жизнь подвергается постепенным преобразованиям.

Появление футуризма в начале ХХ века имело под собой определенную почву. Люди жаждали перемен, свободы слова, независимости. Желание самовыразиться и сделать шаг в сторону нового требовало выхода. Таким образом, образовался футуризм - как новое направление в области искусства и литературы .

Данная тема сохраняет актуальность и по сей день, поскольку стремление к созданию нового, многогранного, успешного мира владеет человеком до сих пор. Футуризм отрицает прошлое и настоящее, но стремится в успешное и светлое будущее, и в этом его главное отличие от других направлений в искусстве.

Цель работы:

В данной работе предпринята попытка рассмотреть это направление с литературной точки зрения, изучить его зарождение и постепенное оседание в России.

Задачи работы:

Необходимо выявить наиболее ярких представителей футуризма, их цели; привести в качестве примеров особенности стихосложения, основы создания стихов этого направления, а также учесть их отличия от таких направлений стихотворных стилей как символизм и акмеизм.

Футуризм как понятие

Возникновение футуризма.

Футуризм - общее название художественных авангардистских движений 1910-х -- начала 1920-х годов, прежде всего в Италии и России. Автор слова и основоположник направления -- итальянский поэт Филиппо Маринетти (поэма «Красный сахар»). Само название подразумевает культ будущего и дискриминацию прошлого вместе с настоящим. 20 февраля 1909 г. в газете «Фигаро» Маринетти опубликовал «Манифест футуризма»(1). Он был написан для молодых итальянских художников. Маринетти писал: «Самые старые среди нас -- тридцатилетние, за 10 лет мы должны выполнить свою задачу, пока не придёт новое поколение и не выбросит нас в корзину для мусора…».

Таким образом, зарождение футуризма началось в начале ХХ века в Италии.

Отличительные особенности футуризма

Для футуризма характерны отказ от традиционной грамматики, право поэта на свою орфографию, словотворчество, скорость, ритм. Футуристы, от поэтов до художников, посвящали свои произведения всем сиюминутным достижениям цивилизации : от видов транспорта до предметов быта. Мотоцикл был объявлен более совершенным творением, нежели скульптуры Микеланджело. Маринетти говорил: «Жар, исходящий от куска дерева или железа, нас волнует больше, чем улыбка и слёзы женщины», «Новое искусство может быть только насилием, жестокостью».

Провозглашается пафос разрушения и взрыва. Воспеваются войны и революции как омолаживающая сила одряхлевшего мира. Можно рассматривать футуризм как своеобразный сплав ницшеанства и манифеста коммунистической партии. Динамика движения должна прийти на смену статике позирующих скульптур, картин и портретов. Фотоаппарат и кинокамера заменят несовершенство живописи и глаза.

Футуристов интересовало не столько содержание, сколько форма стихосложения. Они придумывали новые слова, использовали вульгарную лексику, профессиональный жаргон, язык документа, плаката и афиш.

Основные черты футуризма:

  • Бунтарство, анархичность мировоззрения, выражение массовых настроений толпы;
  • Отрицание культурных традиций, попытка создать искусство, устремлённое в будущее;
  • Бунт против привычных норм стихотворной речи, экспериментаторство в области ритмики, рифмы, ориентация на произносимый стих, лозунг, плакат;
  • Поиски раскрепощённого «самовитого» слова, эксперименты по созданию «заумного» языка.

Футуризм - одно из течений авангардизма, породившего множество иных направлений и школ.

В изобразительном искусстве следует отметить кубофутуризм - направление, в котором в разное время работали такие художники, как Малевич, Бурлюк, Гончарова, Розанова, Попова, Удальцова, Экстер, Богомазов, и др.

Таким образом, можно заметить, что футуризм практически отходит от традиционных представлений стихосложения, что он, в свою очередь, делится на несколько типов, имеющих свои определённые особенности. Также футуризм дал начало множеству течений и ответвлений в литературе.

Футуризм в изобразительном искусстве

В изобразительном искусстве футуризм отталкивался от фовизма, заимствуя у него цветовые находки, и от кубизма, у которого перенял художественные формы, однако отвергал кубический анализ (разложение) как выражение сущности явления и стремился к непосредственному эмоциональному выражению динамики современного мира.

Главные художественные принципы - скорость, движение, энергия, которые некоторые футуристы пытались передать достаточно простыми приёмами. Для их живописи характерны энергические композиции, где фигуры раздроблены на фрагменты и пересекаются острыми углами, где преобладают мелькающие формы, зигзаги, спирали, скошенные конусы, где движение передаётся путём наложения последовательных фаз на одно изображение -- так называемый принцип симультанности.

Таким образом, футуризм в изобразительном искусстве также получил широкое распространение, переняв у других художественных направлений различные формы выражения и развив свой собственный , неповторимый стиль. футуризм искусство стихотворный стиль

Русский футуризм 

Основоположники русского футуризма.

В России первыми футуристами были художники братья Бурлюки. Давид Бурлюк - основатель футуристической колонии Гилея в своем имении. Ему удается сплотить вокруг себя самых разных, ярких, непохожих ни на кого личностей. Маяковский(см. Приложение 4), Хлебников ,Крученых, Бенедикт Лившиц, Елена Гуро-самые известные имена. В первом манифесте" Пощечина общественному вкусу", призыв: "Отказаться от Пушкина, Достоевского, Толстого и т. и так далее. с парохода современности." Но этот призыв смягчается следующим утверждением: "Кто не забудет первой любви, тот не познает любви последней." Но даже такие кумиры, как Александр Блок, не избежали обвинения, что " им нужна только дача на реке." Так или иначе, но футуризм дал поэзии трех гениев: Маяковского, Хлебникова, Пастернака. Не говоря уже о море талантов: Хабиас, Каменский, Шкловский, Зданевич, Крученых.

Судьба многих футуристов трагична. Одни были расстреляны, как Терентьев, другие погибли в ссылке, как Хабиас. Уцелевшие были обречены на забвение: Каменский, Крученых, Гуро, Шершеневич. Только Кирсанову, Мартынову, Асееву, Шкловскому удалось, несмотря на опалу, сохранить статус признанных писателей и дожить до старости в полном расцвете творческих сил. Пастернака преследовали при Хрущеве, хотя к тому времени он уже полностью отошел от принципов футуризма.

Таким образом, мы видим, что распространение футуризма в России вызвало немало споров, главным образом из-за недовольства властей излишней свободой слова во всех сферах жизни.

Рождение и распространение футуризма в России

Рождением русского футуризма принято считать 1910 год, когда вышел первый футуристический сборник "Сад судей" (его авторами были Д. Бурлюк, В. Хлебников и В. Каменский). Вместе с В. Маяковским и А. Крученых эти поэты вскоре образовали наиболее влиятельную группу кубофутуристов в новом течении: "кубо"-от кубизма, пропагандируемого ими в живописи,   "футурум" - от будущего. Существовало и другое название этой футуристической группы - "Гилея" (так по-древнегречески называлась та часть Таврической губернии, где в 1910-е годы жила семья Бурлюков и куда в 1911 году пришли поэты нового объединения). Поэт В. Хлебников дал группе другое название-Будетляне; по словам В. Маяковского, " Будетляне-это люди, которые будут. Мы находимся накануне."

Игорь Северянин был первым русским поэтом, употребившим слово "футуризм", предложив термин "эго-футуризм"; он опубликовал в 1911 году сборник "Пролог. Эго-футуризм".

В декабре 1912 года вышел сборник кубофутуристов "Пощечина общественному вкусу". Этот сборник открылся программной статьей, которую подписали Д. Бурлюк, А. Крученых, В. Маяковский, В. Хлебников). Этот манифест сформулировал 4 права поэтов:

  • Пополнить словарный запас поэта произвольными и производными словами (Слово-новшество).
  • Всепоглощающая ненависть к языку, существовавшему до них.
  • С ужасом сними со своего гордого чела венок копеечной славы из банных веников.
  • Встаньте на блок со словом "мы" посреди моря свиста и негодования.

Позиция группы была выбрана деструктивной и скандальной. "Только мы-лицо нашего Времени", - спорили они.

Но кубофутуристы были не единственной литературной футуристической группой:

  • В Петербурге в 1911 году объявили о своем появлении эгофутуристы во главе с И. Северяниным; в группу входил К. Олимпов, И. Игнатьев, В. Гнедов, Г. Иванов.
  • Группа "Мезонин поэзии" в 1913-1914 годах состояла из В. Шершеневича, Р. Ивнева, С. Третьякова, Б. Лавренева, Хрисанфа.
  • В 1914-1916 годах существовала футуристическая группа "Центрифуга", в которую входили С. Бобров, Н. Асеев, Б. Пастернак, К. Большаков, Божидар.

"Будетлянские живописцы любят использовать части тела, разрезы, а будетлянские ораторы любят использовать вырезанные слова, полуслова и их причудливые, хитрые сочетания (заумный язык)"; "Мы ослабили синтаксис... Мы начали давать содержание словам в соответствии с их описательными и фонетическими характеристиками"; "Мы понимаем гласные как время и пространство (характер устремления), согласные-цвет, звук, запах"; - Мы раздавили рифмы. Хлебников выдвинул поэтическое измерение живого разговорного слова. Мы перестали искать размеры в учебниках..."; "Мы считаем слово творцом мифа: слово, умирая, рождает миф, и наоборот."

Футуристы объявили о приходе художника с новым взглядом на мир, глашатая нового мира, а А. Крученых в статье "Провозглашение Слова как такового" (1913) заявил: "Художник увидел мир по-новому и, подобно Адаму, дает всему свои имена. Лилия прекрасна, но слово лилия уродливо, захвачено и "изнасиловано". Вот почему я называю лилию эй - изначальная чистота восстановлена."

Эстетические, литературные принципы футуристов, а также названия их сборников ("Пощечина общественному вкусу", "Мертвая луна", "Дойки измученных жаб", "Танго с коровами") шокировали современников, вызывали негодование и всевозможные упреки. Футуризм как явление выходил за рамки самой литературы: он воплощался в самом поведении участников течения. Необходимым условием его существования была атмосфера литературного скандала. Публичные выступления футуристов были вызывающе украшены: начало и конец выступлений отмечались ударами гонга, К. Малевич появлялся с деревянной ложкой в петлице, В. Маяковский-в" женском", по тогдашним критериям, желтом пиджаке, А. Крученых носил на шее диванную подушку на шнурке и т. д. В действительности не все, чем футуристы удивляли публику, следовало воспринимать всерьез. Сам В. Маяковский вскоре, с началом войны, признавался: "...у нас было много трюков только для того, чтобы шокировать буржуазию... футуризм для нас, молодых поэтов, - это красный плащ тореадора..."

Общей основой движения было стихийное ощущение "неизбежности крушения старого" (В. Маяковский) и стремление реализовать и выразить через искусство грядущую мировую революцию и рождение нового человека. Но целью было не только осознание и выражение смены эпох - само искусство должно было стать активной преобразующей силой, способной преобразить мир.

В отличие от своих предшественников-символистов, футуристы стремились сделать литературное искусство, литературное слово, демократическим, массовым (поэзия должна была вырваться из тюрьмы книги и зазвучать на площади); они стремились дать искусству современные, адекватные новому динамическому времени средства самовыражения.  Футуристы превзошли символистов по размаху своих жизнетворческих притязаний. Слово у футуристов объективировалось, то есть становилось самоценным, самодостаточным (не отражающим, а заменяющим предметы и явления, становящимся самим предметом); его можно было разбивать, переосмысливать, создавать новые сочетания морфем и звуков.

Интересны были опыты футуристов (прежде всего В. Хлебников, В. Маяковский, А. Крученых) в области стиха, поэтического слова. Так, в свое время "поэма" А. Крученых получила скандальную известность.  

Сам А. Крученых утверждал: "... в этом пятистрочном стихотворении больше русского национального, чем во всей поэзии Пушкина. Поскольку мы не можем говорить о содержательной стороне этого произведения (для этого просто нет оснований), то весь смысл здесь, очевидно, кроется в звуковой оболочке - звучании (фоносемантике) придуманных закрученных "слов". Иначе имеет ли смысл звуковая оболочка, одежда слова? Как относиться к" заумному языку "("зауми") футуристов?

Согласно исследованиям А. П. Журавлева и других ученых, информацию несут не только слова (их лексические значения), но и звуки, звуковая оболочка слова. Например, звуки имеют цветовые соответствия: [a] - ярко - красный; [o] - яркий светло - желтый или белый; [i]-светло - синий; [e]-светло - желтый-зеленый; [y] - темно-синий-зеленый; [s] - тусклый темно-коричневый или черный. Звуки также имеют эмоциональные соответствия: [d] - темный, холодный, грустный; [p] - грубый и т. д.

Исходя из эмоционально-цветовых характеристик звуков, входящих в "поэму" А. Крученых, ее можно, при известной доле воображения, "интерпретировать" как образ грозы (возможно, сопровождающей смену исторических формаций). Согласно одной из предложенных версий прочтения этого "стихотворения", слова" дыра"," буль"," щыл " ассоциируются с чем-то черным, холодным, печальным, грубым, тяжелым, пугающим. Возможно, они рисуют предгрозовое состояние природы: "дыры", "щыль" - темно - черное небо; "буль"-темно-сине-зеленая растительность на земле; слово "убещур" ассоциируется с темным, медленным, страшным, тусклым, со вспышками светлого желто-зеленого цвета. Возможно, это легкие желто-зеленые вспышки на темном сине-зеленом поле. Слово "мразь" - это что-то холодное, злое, тихое, темное, властное и высокомерное. Это похоже на темно - синюю поверхность облаков. Все это можно воспринимать как предисловие, как предчувствие грозных событий, как будто по небу ползут тучи; А потом поворот - яркая вспышка осветила небосвод: "Ты-так-бу". "Ты" - активный, большой, веселый, громкий и величественный; "так" - вспышка; холодный, легкий, легкий и большой; "бу" - грубый, холодный, как удар. Возможно, это яркая белая вспышка на темно-синем фоне. "Р-л-эз" - первые звуки повторяют звуки первой строки, но только кратко и выразительно, как будто тьма после вспышки окутала небо. "Эз" - нечто величественное, яркое, быстрое, звонкое и оптимистичное. Это похоже на отражение молний на земле.

Рождение футуризма в России произошло на удивление быстро, и многие умы поддержали эту идею. Это направление имело четко выраженные цели и желания, уникальность и неповторимость стиля поражала своей необычностью и необычностью. Футуристы выражали свое видение мира не только словами, но и поступками, образом, возмущением.

Конец футуристического периода

Футуризм пережил определенный кризис к концу 1914 года, после периода "бури и натиска".

"Добившись шумного успеха, скандальной известности, издав более десятка книг, поставив театральные постановки, футуристы чувствуют, что их историческая миссия выполнена."

Существование каждой из футуристических групп было недолгим: они появились перед Первой мировой войной и распались в первые же военные годы. Как правило, каждая из этих групп считала себя представителем идей "истинного" футуризма и вела ожесточенную полемику с другими группами. Бывшие футуристы составили ядро ЛЕФ (Левого фронта искусств), который распался к концу 1920 - х годов.

Конец этого периода был также связан с тем, что в 1913-1914 годах несколько поэтов-футуристов добровольно ушли из жизни. Такие, как Иван Игнатьев, Надежда Львова, Всеволод Князев (1891-1913), Василий Комаровский (близкий к футуристическим кругам) и Богдан Гордеев (Божидар), оба последние осенью 1914 года.

Многие авторы эмигрировали (Давид Бурлюк, Игорь Северянин, Илья Зданевич, Александра Экстер), умерли (Велимир Хлебников, Александр Богомазов), покончили с собой (1930-Владимир Маяковский), некоторые отошли от идеалов футуризма и выработали свой, индивидуальный стиль (Николай Асеев, Борис Пастернак). С 1930-х годов, после смерти Маяковского и расстрела Игоря Терентьева, Крученых уходит от литературы и живет продажей редких книг и рукописей, что тоже было тогда далеко не приветствуется.

Конец футуристической эпохи, скорее всего, был запланирован, так как власти были недовольны образом мыслей поэтов-футуристов. После уничтожения ярчайших представителей этого направления поэтическое общество начало распадаться из-за отсутствия сильного лидера, уверенного в своих действиях и поступках начинающих футуристов. 

Футуристические объединения

Эгофутуризм.

Помимо общего футуристического письма для эгофутуризма характерно культивирование рафинированности ощущений, использование новых иноязычных слов, показное себялюбие. Лидером движения был сначала Игорь Северянин. Позже им стал поэт Иван Игнатьев; в 1912 году он основал первое эгофутуристическое издательство «Петербургский глашатай»

К эгофутуризму также примыкали Георгий Иванов, Рюрик Ивнев, Вадим Шершеневич и стилистически приближавшийся к кубофутуризму Василиск Гнедов.

«Мезонин поэзии».

Поэтическое объединение, созданное в 1913 году московскими эгофутуристами. В него входили Вадим Шершеневич, Рюрик Ивнев (М. Ковалёв), Лев Зак (псевдонимы -- Хрисанфи Михаил Россиянский), Сергей Третьяков, Константин Большаков, Борис Лавренёв и целый ряд других молодых поэтов.

Идейным вдохновителем группы, а также самым энергичным её участником являлся Вадим Шершеневич. «Мезонин поэзии» считался в литературных кругах умеренным крыломфутуризма.

Объединение распалось в конце 1913 года. Под маркой «Мезонин поэзии» вышло три альманаха: «Вернисаж», «Пир во время чумы», «Крематорий здравомыслия» и несколько сборников.

«Центрифуга».

Московская футуристическая группа, образовавшаяся в январе 1914 года из левого крыла поэтов, ранее связанных с издательством «Лирика».

Основные участники группы -- Сергей Бобров, Николай Асеев, Борис Пастернак.

Основной особенностью в теории и художественной практике участников группы было то, что при построении лирического произведения центр внимания со слова как такового перемещался на интонационно-ритмические и синтаксические структуры. В их творчестве органично соединялось футуристическое экспериментаторство и опоры на традиции.

Книги под маркой «Центрифуга» продолжали выходить до 1922 года.

Футуристичские объединения быстро меняли друг друга, уступая место более обновленным группам со свежими идеями и продвижениями. Однако каждое внесло свой вклад в развитие нового направления, оставив свой отпечаток на дальнейшей судьбе футуризма.

Футуризм сыграл важную роль в становлении и закреплении литературного движения в начале ХХ века. Появившись в 1910 году, он сразу захватил пыткие умы человечества, которые желали светлого будущего, ярких и мощных преобразований во всех сферах и отраслях современного общества.

Разделившись на несколько группировок под предводительством главных основоположников футуризма - Игоря Северянина, Велимира Хлебникова, Владимира Маяковского и других - поэты принялись активно творить. Помимо вызывающих, дерзких, а порой и вовсе незвучных стихов у футуристов была особенность, отлчающая их от поэтов другого круга. Это эпатажность. Например, мать Владимира Маяковского выражала недовольство, когда сын на свои выступления надевал её желтую кофту. Если рассматривать футуризм в художественном ключе, то ярким примером эпатажности здесь служат всевозможные доказательства своей уникальности. Например, Казимир Малевич участвовал в «футуристической демонстрации», где все пришли с деревянными ложками в петлицах. Впоследствии вошло в традицию на выступлениях одеваться во что-то невообразимое, использовать предметы в качестве выделения из толпы.

Футуристы хотели преобразований, они - ярые радикалы не только на словах, но и на деле. К сожалению, их чрезмерная активность и влияние на публику привели к неизбежным последствиям : многих поэтов арестовали и отправили в ссылку, особо «опасных» расстреляли. Процветающее направление угасло вместе с потерей главных лидеров, приверженцев футуризма. Но актуальность этой темы до сих пор сохраняется, ведь в ХХІ веке человечество продолжает стремиться к прогрессу и новшествам во всех областях от политики до моды. Футуристы внесли неоспоримый вклад в развитие культуры ХХ века, которая оставила отпечаток на жизни современных людей. 

Формирование идеологии футуризма

Довоенный футуризм.

Новое русское искусство началось с выставок "Стефанов" и "Золотое руно" в 1907-1908 гг. Первый литературный сборник тех, кого позже назовут футуристами, появился в 1910 году ("Клетка судей”). (В том же году вышел сборник “Мастерская импрессионистов "с участием Хлебникова, Д. и Н. Бурлюковых; годом раньше-" Шарманка " Елены Гуро.) Русский футуризм в первый период русского футуризма, длившийся до конца 1911 года, активно искал искусство, формируя принципы нового искусства, в то же время русский авангард представляет собой еще только совокупность художественных течений. Качественно новый период— 1912-1914. Большинство исследователей считают эти годы расцветом русского футуризма. Если под расцветом понимать степень общественной активности и общественного интереса, то с этим утверждением можно согласиться. В эти годы возникло огромное количество групп в живописи(“Бубновый валет”, “Ослиный хвост”, “Союз молодежи” и т. д.) и в литературе(“Гилея” или кубофутуристы, “Академия эгоэзии”, “Мезонин поэзии”, “Центрифуга” и т. д.), причем почти все претендовали на открытие новых художественных направлений, проводились многочисленные выставки, издавалось много книг и теоретических работ, эти годы ознаменовались огромным общественным интересом к футуризму, проводились многочисленные публичные дебаты и лекции, и не только Москва и Санкт-Петербург В Петербурге, но и в городах европейской части России и Украины, В Крыму, Закавказье и губерниях появились подражатели футуризму (в основном, почему— то, на юге Российской империи-в Ростове-на-Дону, Харькове, Екатеринославе и др.).Выставки, литературные собрания, организация новой художественной группы или метода, как правило, сопровождались манифестами (первый манифест " Пролог. Эго-футуризм", - писал Северянин еще в ноябре 1911 года), сформировав таким образом идеологию футуризма. В этот период футуризм перестает быть только художественным движением. Как отмечает Крусанов, именно в 1912 году термин “футуризм “получил широкое распространение, первоначально” футуризм " обозначался лишь одним из новейших течений в живописи.[20] Как художественный метод футуризма в русской живописи не существовало, за исключением нескольких работ Гончаровой, Малевича, Розановой и Ларионова; Русские художники-новаторы вышли из французского кубизма, ранее почти все прошли через импрессионистскую стадию, некоторое влияние оказали немецкий экспрессионизм и русские и восточные примитивы (русский и восточный лубок, иконопись, современное низовое искусство-роспись вывесок, подносов, роспись крестьянских жилищ и др. + массовая городская фотография)[22] . В литературе Илья Зданевич и Шершеневич считали себя последователями итальянского футуризма, Зданевич одно время переписывался с Маринетти и писал звукоподражательные стихи а-ля Маринетти, Шершеневич занимался переводом итальянских манифестов. Но большинство русских поэтов-футуристов подчеркивали свою независимость от итальянского футуризма, который они представляли лишь в отдельных манифестах, но при этом очень часто обозначали свои произведения как футуристические. По мнению Маркова, слово “футуризм " могло означать многое-от декадентской эстетики и символизма до импрессионизма и крайнего урбанизма, но прежде всего это слово, по-видимому, должно было означать отказ от прошлого и принципов новой эстетики. В 1913 году в периодической печати и в обществе "футуризм" стал обозначать все новаторские течения не только в литературе, но и в живописи. Сами футуристы начинают рассматривать футуризм не только как художественное новшество. Уже эго-футуристы в своих манифестах, весьма туманных по смыслу, пытались представить футуризм как своего рода философию. (Как показывает Марков, источником философии эго-футуризма, помимо гигантского самомнения и не менее гигантской самоуверенности, было несколько популярных брошюр по литературе и философии.Русские футуристы поспешили заявить о независимости русского футуризма, причем некоторые из них сделали это в крайне резкой форме. В 1914 году Маринетти посетил Россию, и в связи с этим большинство русских футуристов поспешило заявить о независимости русского футуризма. Ларионов призывал всех подлинных футуристов швырять в Маринетти тухлые яйца и обливать его кислым молоком, потому что Маринетти предал принципы футуризма, превратив его в религию с кодексом догм, тогда как футуризм-это вечное движение вперед.[30] (Ларионова никто не поддержал, только члены группы Ларионова оказались” подлинными футуристами"— Гончарова, Илья и Кирилл Зданевичи, Ле Данту и др., позже Ларионов и Ко. подписано в знак солидарности с Маринетти.Хлебников расценил приветствие Маринетти как предательство первого шага русского искусства на пути свободы и чести, придав конфликту характер противостояния Азии и Европы, и назвал себя и своих сторонников “людьми воли”.[32] Наиболее четкое определение футуризма содержится в письме Большакова, Маяковского, Шершеневича в "Новь" — " футуризм— так что, хотя русский футуризм независим, некоторые параллели неизбежны.

Этот эпизод показателен: 1) тем, что большинство деятелей авангарда выступали во имя футуризма, хотя некоторые из них уже отреклись от футуризма— например, Ларионов и его группа, уже в 1913 году разрабатывавшие принципы лучизма, а затем и идеологию общероссийского движения. Попытка охарактеризовать футуризм, отталкиваясь не только от особенностей художественного метода. К 1914 году футуризм стал определенной идеологией. Идеология футуризма была тесно связана с художественным поиском, идеология футуризма возникла на основе новой эстетики. Одни и те же принципы формулировались представителями часто враждующих групп, которые были совершенно разными в художественном плане. Первый принцип новой эстетики-отказ от прошлого, ненависть к прошлому, обращение к настоящему— исходная точка всего нового искусства— провозглашался почти во всех манифестах, статьях, лекциях. Новые художественные методы получили теоретическое осмысление— современность дала новые темы, новые ощущения, новые чувства, о которых нельзя было говорить старыми средствами.  В то же время современность понималась как переходный этап. Футуристы противопоставляли себя современной буржуазной эстетике, которую они связывали с прошлым. Антибуржуазный характер, как справедливо указывает Харджиев, прежде всего сказался на принципе самоценного искусства, свободного от утилитарных задач,-характерна сама формулировка этого принципа: Д. Бурлюк - ”Живопись стала преследовать только изобразительные задачи. Толстый буржуа оставил художнику свое позорное влияние”, сходные формулировки с определениями "тупой буржуа" и "буржуазная спячка" в манифестах "Ослиный хвост и мишень" и "Эго-футуризм". Об антибуржуазной направленности свидетельствует широкое обращение к первобытному, народному искусству— в живописи, обращение к принципам лубка, икон, знаков; в литературе-к фольклору и крестьянскому языку( Хлебников, Асеев). Также практикуются эпатажи и скандалы, иногда доходящие до драк с общественностью. Футуристы ассоциировали себя с будущим. Первоначально речь шла только об искусстве будущего— о Молниях Новой Будущей Красоты, о Самоценном (саморазвивающемся) слове ("Пощечина") и т. д., Через некоторое время футуристы говорили— " Мы новые люди новой жизни”(Садок Судьи II, сборник поэтов "Гилей") и "Мы последние варвары старого мира и первые из нового" (Доклад И. Зданевича). Футуризм стал рассматриваться как способ преобразования мира-объединенные поэты "Гилей" и художники "Союза молодежи" говорили об изменении человеческой психики через новое искусство— Розанова -".... мы ценим только те произведения, которые рождают в зрителе нового человека", Крученых— "Искусство стоит на переднем крае психической эволюции”, Маяковский в докладе" Достижения футуризма " рассматривал последний как ценный вклад в историю человечества. Уже в 30-е годы, живя в США, Д. Бурлюк, доказывая революционный характер футуризма через тезис о революции последнего в эстетике, писал, что " чистое искусство упражняет умственные способности потребителя, укрепляет их силы, подобно тому как гимнастика способна создать здоровое тело и красивые формы мускулатуры” (Бобринская рассматривает идею психической эволюции как одну из главных черт русского футуризма, идея психической эволюции, по ее мнению, сформировала ряд позиций футуристической эстетики).— особое значение алогизма и абсурда, увлечение примитивизмом и инфантилизмом, интерес к различным техникам психических преобразований, поиск заумного языка будущего и т. д. На это указывают слова Искривленных, процитированные Бобринской из манифеста "Новые пути слова" — " Современные баяхи обнаружили, что неправильное построение предложений < ...  дает движение и новое восприятие мира”— то есть новые психические возможности рождаются случайно, в результате формальных поисков. Кроме того, “Союз молодежи " и кубофутуристы, развивающие идеи психической эволюции,-это далеко не все силы русского футуризма. Интерес к первобытному возник задолго до провозглашения идей психической эволюции, инфантилизм в живописи представлен работами Ларионова, воюющего с” Союзом молодежи", в группу Ларионова входил один из главных теоретиков Зауми и алогизма И. Зданевич.) Группа Ларионова представляла футуристическое преобразование мира несколько иначе и менее серьезно— как вторжение футуризма во все сферы человеческого существования. В манифесте " Зачем мы красим” Ларионов и Я. Зданевич утверждает, что они [”люди будущего", группа Ларионова] связали искусство с жизнью, по их призыву жизнь вторглась в искусство, теперь с помощью раскрашивания лица они начинают обратное вторжение, раскрашивание рассматривалось как начало перестройки жизни. Ларионов распространял слухи о подготовке брошюр, в которых обещал изложить принципы моды и кулинарии будущего( в моде главным принципом является асимметрия, в кулинарии— всеядность и отказ от доминирующего положения мяса. Эгофутуристы тоже говорили нечто подобное, но более неопределенно - уже летом 1912 года П. М. Фофанов писал, что из рядов русских футуристов выйдет гений, воплотивший в себе все идеи человечества и все электричество, и преобразит мир. Выйдя из группы Северянина, Игнатьев и Ко опубликовали листовку, в которой описывали эгофутуризм как возможность достижения Будущего в Настоящем через развитие эгоизма-индивидуализацию, осознание, поклонение и восхваление” Я".

У русской футуристической эстетики есть принципы, не столь важные в контексте темы “Февраль и футуризм " - антитехнизм, антииндивидуализм и т. д. Вопрос о национализме русских футуристов косвенно связан с Февральской революцией. В начале XX века национальный вопрос стал чрезвычайно острым, и в обществе распространились шовинистические взгляды. Эти взгляды были приписаны футуристам за их полемические, во многом шокирующие высказывания. Хлебникова обвиняли в великорусском шовинизме советские исследователи 30-40-х годов, некоторые исследователи 70-х годов, Марков. Другие футуристы тоже это поняли. В то же время нельзя не заметить, что футуристический национализм связан с обращением к первобытному, русскому и восточному— самые резкие высказывания принадлежат тем, кто основательно обращался к пластам массовой культуры— Хлебникову, Ларионову и его группе. Национализм футуристов был следствием их интереса к массовой культуре, с одной стороны, и реакцией на упреки в подражании Западу - с другой. Это хорошо видно на материале лекции И. Зданевича "О футуризме", прочитанной в Санкт-Петербурге. Петербург в апреле 1913 года— Русское Русское искусство, которое два года назад подражало Маринетти, утверждало, что русское искусство всегда было разбоем на большой дороге и канализацией Запада, настоящее искусство было только в деревне, и только футуристы (Гончарова и др.) смогли поднять русское искусство до уровня народа, противостояние Запада и России Зданевич расценивал как противостояние Европы и Азии, Россию связывал с Золотой Ордой. Точно так же Хлебников трактовал противостояние Запада и России в антигерманской статье " Западный друг”, Опубликованный в 1908 году в беспартийно–прогрессивной газете национальной ориентации “Славянин", Хлебников указывает, что именно монгольская кровь сделала русский народ таким непротивляющимся. О том, что Хлебников был чужд шовинизму, ясно свидетельствуют слова из статьи 1913 года “О расширении пределов русской литературы " — " Мозгом земли не может быть только великорусский. Национализм русского футуризма был эстетичен, иногда просто возмутителен, был элементом антибуржуазной эстетики, а не буржуазной чертой.

С началом войны начинается новый период в истории русского футуризма. Впоследствии некоторые футуристы считали военные годы концом футуризма , хотя активные художественные поиски продолжались еще некоторое время, последняя вспышка произошла весной и осенью 1915 года. По мнению Бобринской, как определенное стилевое направление футуризм практически исчез в годы войны, но в то же время футуризм продолжал существовать как общая формула нового мировоззрения, идеология обновления в искусстве. Идеология футуризма военных лет, на первый взгляд, действительно выглядит более прочной и развитой. Однако причины этого— изменения в самом характере движения-снизили общественную активность футуристов и общественный интерес к ним. Ряд футуристов сознательно порвали с ним, ряд бессознательно (были призваны на фронт). Гончарова и Ларионов уехали во Францию в 1915 году и оставили русский футуризм. Идеология эгофутуризма перестала существовать, не успев оформиться, многие эгофутуристы порвали с движением, хотя северянин продолжал считать себя футуристом, а вокруг него образовалась группа эпигонов, и некоторое время продолжал издаваться эгофутуристский альманах “Очарованный странник", при этом эгофутуризм перестал претендовать на какую-либо идеологию. Большинство других футуристических групп также распалось, остальные носили формальный характер, не влияли на выставки и публикации футуристов. Футуризм отказался от практики возмущения и скандала, утратил свою полемическую остроту, и футуристы публиковались в тех же сборниках вместе с символистами.Идеология довоенного футуризма-это в основном идеология коллективных манифестов и деклараций, в военные годы принципы формулируются в статьях отдельных футуристов. Бобринская связывает восприятие футуристами (она говорит только о кубофутуристах) войны с их представлениями о психической эволюции, в то же время проблемы войны детально разрабатывались только Маяковским. Восприятие войны Маяковским нельзя рассматривать как характерную черту идеологии футуризма.

Русский футуризм в годы Первой мировой войны 1914-1917

Война породила новые течения в футуризме. "Жизнь вышла из своей изношенной колеи, все мелкие, суетные дела забыты, все перепутано, сорвано с места, и она захвачена одной целью, одной идеей-идеей войны”.

Начало войны было встречено некоторыми футуристами, особенно кубофутуристами, с ура-патриотическими и антигерманскими настроениями, окрашенными в старые тона противостояния России и Запада. Эти настроения нашли отражение в докладах Н. и Д. Бурлюков, Каменский на вечере "Война и искусство” (Москва, октябрь 1914 г.), в стихах футуристов, опубликованных в ноябре в газете" Новь” под общим названием " Траурное ура” (издание подготовлено Маяковским), в статьях Маяковского в той же газете ("Еще месяц, год, два года, но я верю: немцы будут смотреть в растерянности, как развеваются в небе русские флаги в Берлине <...>"- "Будетляне"). Футуристы участвовали в выставках в пользу раненых, коллекции с собственно футуристических выставок шли с той же целью. Ларионов, Малевич, Лентулов, Маяковский, Д. Бурлюк работали в издательстве “Современный лубок". Некоторые ушли добровольцами, Маяковского не взяли из-за политической неблагонадежности. Очень скоро ура-патриотическое настроение исчезло, и у многих футуристов его никогда не было. Хлебников, которому часто приписывают милитаристские настроения, остался совершенно чуждым этим настроениям - Хлебников, написавший в 1908 году - " Русские кони умеют топтать улицы Берлина” - в ответ на аннексию Боснии и Герцеговины Австро–Венгрией (“Обращение к студентам-славянам”); в его произведениях после войны не только нет таких настроений, но появляются антивоенные ("Где волк кричал кровью...“из сборника" Взял. Футуристический барабан"(декабрь 1915)) и пацифистские мотивы. "Предложения” — “Создать необитаемый остров для вечной, непрекращающейся войны между всеми странами, желающими использовать сонное оружие в обычных войнах") [62] . Ряд футуристов (Д. Бурлюк, Каменский, Крученых и др.) бежали от мобилизации из Москвы и Петрограда. Даже у Маяковского пропало желание служить.По— видимому, отношение большинства футуристов к войне было далеко не эстетическим, а нормальным, человеческим, чаще всего отрицательным - " Каждый день бьет барабан, и люди идут, и люди идут, и так по всему миру. Мое горе-капля во всем этом океане слез и ужаса, когда думаешь об этом, становится немного легче... > Когда конец, где выход? Все встало, жить в России больше нельзя”.

Наиболее полно проблемы войны Маяковский разработал в статьях, написанных в период с октября по декабрь 1914 года, которые были опубликованы в "Нови" и в приложении, первые шесть были опубликованы с 12 по 17 октября. Маяковский на примере войны доказывает старые идеи довоенного футуризма-новое содержание, которое дает современность, требует новых форм выражения— война сделала смерть старого искусства очевидной, старое искусство не выжило в новых условиях (“Искусство умерло <...  Искусство погибло, потому что оказалось в хвосте жизни: глупые не могли себя защитить” - " Гражданская шрапнель”), война предоставляет возможности для развития нового, самоценного искусства футуристов ("...теперь, когда каждая тихая семья опутана какафонией войны братом, мужем или разграбленным домом, можно зажечь проповедь новой красоты над заревом горящих книжных полок " - " Гражданская шрапнель. Поэты на фугасах”; “Теперь нет места тем, кто нас не понимает”— " Теперь в Америку”), война оправдала футуризм и есть сам футуризм (“...Разве это не воплощение наших идей: это называется "война”" - "Гражданская шрапнель". Лежа с кистью” ). Влияние войны не ограничивается сферой искусства— война изменила весь мир ( “... Я никогда не был в Олонецкой губернии, но точно знаю, что сегодня ее ландшафт изменился до неузнаваемости, потому что под Антветпеном ревели сорокадвухсантиметровые пушки " - " Гражданская шрапнель. Лежа кистью" ), война не меняет не только географических границ, но и психологии самого человека. В” Гражданской шрапнели " Маяковский говорит, что война, как и всякое насилие в истории,— это шаг к идеальному государству.В "Будетлянах" о тех, кто создаст это государство, о людях будущего, которые уже появились, о причине рождения нового человека-будетлянина, который “вновь поднимет города из пепла и наполнит сгоревшую душу мира радостью”, о причинах его рождения-война.— война развивает в человеке индивидуальность, дает человеку понимание его значимости, стирает любые границы между людьми война, подчеркивает Маяковский,-это последняя война, порождает сознательную жизнь толпы, чувство солидарности, которое дает человеку силу, гордость, самоуважение, ощущение себя значительной частью единой человеческой массы.Ура-патриотизм Маяковского прошел достаточно быстро, в своей автобиографии Маяковский уже зимой 1915 года испытывал отвращение к войне, но это не значит, что, именно Маяковский отказался от своих взглядов на войну и будетлянство (футуризм). Год спустя в "Капле дегтя”(опубликованной в" Барабане футуристов”) Маяковский развил новое понимание футуризма-футуризм, по словам Маяковского, исчез как некая группа, а вместо этого "разлился как потоп” по всей России, футуристы завершили первую часть программы-разрушение, теперь они ждут возможности приступить к созиданию, показателен подзаголовок статьи—" Речь, которая будет произнесена при первой же возможности”.

В целом взгляды Маяковского уникальны, хотя в русском футуризме произошло отождествление войны и футуризма, и помимо Маяковского— в группе художников, развивающих принципы чистой живописи ( Малевич, Клюн, Меньков). Это отождествление встречается в тексте, по-видимому, неопубликованной листовки к "Последней футуристической выставке “0, 10"". Автор текста-И. Клюн. Футуризм рассматривался как художественное направление, а начало войны связывалось с влиянием искусства футуристов, с футуристическим прославлением стали, железа, динамики вещей и духа, безумия, катастрофы, взрыва и их динамического значения— " До войны футуристы жили в войне и на войне!Футуризм далее отождествлялся с войной— " Футуризм слился с войной— Футуризм есть война!!"и отмечалось, что футуризм умрет вместе с войной; В конце концов был провозглашен отказ от футуризма во имя чистой, беспредметной живописи.Взгляды Клюна, как и взгляды Маяковского, нельзя считать общими в идеологии футуризма.

Февральская революция и возрождение футуризма

Революцию ждали, чувствовали ее неизбежность. Большинство футуристов встретили февраль с энтузиазмом, некоторые принимали участие в политических событиях-Кульбин участвовал в организации народного ополчения в Петрограде , Маяковский на несколько дней принял командование автошколой. После Февральской революции футуристическое движение стало более активным и консолидированным. В борьбе за свободное искусство футуристы, их новое название— “левые”, выступают единым фронтом. От имени всех левых течений в искусстве Маяковский выступает на собрании художников [82], под прозвищем левых, художников, которые совершенно разнообразны в своем новаторском акте-воззвание союза " Свобода искусству!"(март) подписывают Альтман, Бруни, Лурье, И. Зданевич, Пунин и т. д., воззвание левых “За революцию"(апрель)— Брик, Бруни, И. Зданевич, Ле Данту, Маяковский, Мейерхольд, Татлин, Шкловский и т. д. профессиональный союз художников - живописцев создает " Молодую федерацию художников левого направления”(апрель); со своими противниками, в том числе бывшими врагами футуризма (Бенуа и Ко), пытающимися взять на себя управление художественными делами, они борются необычными для дофевральского футуризма средствами-вместо скандальных выходок и шокирующих манифестов, выступлений на политических митингах и политических деклараций, вместо хамских обращений к Учредительному собранию и мнению народа.

Февраль также вносит изменения в идеологию футуризма. Левые начинают понимать футуристическое искусство как революционное, революционное не только в эстетике, но и в жизни-как порожденное революционными тенденциями (Маяковский в речи на собрании художников в марте 1917 года связывает обращение нового искусства к массовой культуре с устремлениями общества к демократизации) и как несущее в общество идеи революции (“... они наливали вино возбуждения Бунта за Волю, за Будущее, за Культуру <...> Пусть квалифицированные борцы за свободу помнят, что их великая революционная пропаганда была не более интенсивной и яркой, чем великая пропаганда анархистских идей футуризма”. После февраля пафос преображения мира становится главной чертой футуристического мировоззрения. В Февральской революции футуристы увидели начало этой трансформации, которую, по их мнению, они должны были продолжить. 

Преобразование мира увидел и Хлебников, на его восприятие наложили отпечаток его вычисления законов времени— в 1912 году в статье “Учитель и ученик” в результате своих вычислений он пришел к выводу о крушении государства в 1917, в Феврале Хлебников увидел подтверждение своего вывода— в “Воззвании председателей Земного шара” (апрель 1917) государство— понятие прошлого, на смену уничтоженным государствам должно прийти научно построенное человечество, строить его будут , видимо, председатели Земного шара, названные в тексте “обжигателями сырых глин человечества.” (Причина уничтожения государств— их преступление— три года войны.) Начало преобразования в революции увидел и Каменский, в Феврале Каменский увидел не только политические преобразования (революцию Тела), но начало революции Духа— в результате “Взрыва Российской Революции” появился новый человек ( “Человек–Брат–Товарищ–Гражданин”). Восприятие Каменского почти также утопично как восприятие Хлебникова— Каменский говорит о наступившем Интернационале и расцвете идей анархизма. Идеи Хлебникова о новом, научно построенном человечестве, идея Каменского о революции Духа, идея Маяковского о будетлянах— дальнейшее развитие идей довоенного кубофутуризма преобразовании мира путем искусства, идей о психической эволюции. Однако в их уже нет налета мистики, они более разработаны, даже более научны. Идеи о преобразовании мира окончательно оформились уже после Октября 1917. В “Манифесте летучей федерации футуризма” (Д. Бурлюк, Каменский, Маяковский—1918) провозглашалась неизбежность Революции Духа— основы старого строя футуристы видели в политическом, социальном, духовном рабстве, рабство политическое, по их мнению, было уничтожено Февральской революцией, социальное— Октябрьской, рабство духовное только предстояло уничтожить в грядущей Революции Духа, путем к Революции духа, естественно, являлся футуризм.

Заключение

Русский футуризм не был непосредственно связан с революционным движением в России, в то же время ничто не связывало русский футуризм со старым общественным строем. Эстетика футуризма изначально складывалась как антибуржуазная. Впоследствии сами футуристы рассматривали революцию в эстетике как шаг к революции политической. Подобные выводы обусловлены теориями футуризма—согласно футуристическим теориям, форма определяет содержание, следовательно, революционная форма должна дать революционное содержание. В то же время необходимо учитывать, что футуристы приняли Февральскую революцию не с политических позиций, а с эстетических. Футуристы увидели в Февральской революции не политическое событие, а начало переустройства мира. Футуристы приняли революцию не потому, что они пришли к революционному содержанию, а просто по ходу развития футуристической мысли —в силу развития идеи трансформирования мира художественными средствами. В то же время без Февральской революции дальнейшее развитие футуризма было бы не возможно, переустройство мира не возможно было начать только художественными средствами, для новой вселенной была необходима энергия революционного взрыва (война такую энергию дать не смогла).

Список литературы

  1. Бурлюк Д. Фрагменты из воспоминаний футуриста. Спб., 1994.
  2. Взял. Барабан футуристов. Пг., 1915.
  3. Каменский В. В. Его– моя биография великого футуриста. М., 1918.
  4. Каменский В. В. Сочинения. М.,1990.
  5. Клюн И. В. Мой путь в искусстве. Воспоминания, дневники, статьи. М., 1999.
  6. Крученых А. Наш выход. К истории русского футуризма. М., 1996.
  7. Маяковский В. В. Полное собрание сочинений в 13 томах. М., 1955–1961.
  8. Матюшин М. Русские кубофутуристы.// Харджиев Н. И. Статьи об авангарде в 2–х томах. т.1. М., 1997. с.149–171.